Öffentliche Führungen: Ruth Campau - Colour on Brush in Space Stadtrundgänge & Führungen

Ruth Campau (geb. 1955) zählt zu den prägenden Positionen der zeitgenössischen gegenstandsfreien Malerei in Dänemark. Ihre Arbeiten


entstehen aus einer intensiven Auseinandersetzung mit Farbe, Raum und dem Akt des Malens. Malerei versteht Campau nicht als abgeschlossenes Bild, sondern als offenen Prozess, der sich im unmittelbaren Verhältnis zwischen Werk, Architektur und Betrachtenden entfaltet.




Charakteristisch sind ihre vertikal geführten, langgezogenen Farbspuren, die mit einer kraftvollen und zugleich präzisen Geste aufgetragen


werden. Diese Setzungen strukturieren den Raum, reagieren auf architektonische Gegebenheiten und verändern je nach Standpunkt die Wahrnehmung von Farbe und Form.




Die Ausstellung zeigt Ruth Campaus bisher größte Einzelpräsentation in Deutschland und bietet einen konzentrierten Einblick in zentrale


Werkgruppen sowie ihre künstlerische Entwicklung.




Im Erdgeschoss entsteht eine begehbare, ortsspezifische Installation mit Campaus charakteristischen, vertikal geführten, gestischen Pinselspuren auf Mylar (Polyesterfolie). Das dünne, flexible Material reagiert sensibel auf Berührung und gerät leicht in Bewegung. Dadurch wird die körperliche Präsenz der Betrachtenden Teil der Wahrnehmung. Mit


dem Standpunkt verändern sich die Farbkombinationen, sodass die räumliche Dimension von Campaus Arbeit mit Farbe unmittelbar erfahrbar


wird. Im Obergeschoss wird die Vielschichtigkeit ihrer Acrylmalerei sichtbar: von einer kraftvollen, orangefarbenen Bodenarbeit über hängende Farbelemente bis hin zu Kolorit auf Spiegeln.




Campau lebt und arbeitet in Kopenhagen. Ihre Werke befinden sich in bedeutenden öffentlichen Sammlungen in Dänemark, Deutschland und Schweden, darunter ARKEN – Museum of Contemporary Art, das KUNSTEN Museum of Modern Art Aalborg und das Malmö Art Museum. 2020 wurde sie mit dem lebenslangen Ehrenstipendium des Statens Kunstfond ausgezeichnet, der auch diese Ausstellung großzügig fördert. Die Ausstellung lädt dazu ein, Farbe als räumliches, sich wandelndes Erlebnis zu entdecken – immer neu, immer abhängig vom eigenen Standpunkt.